На вопросы анкеты отвечает Александр Соломонов

1.

Участовал в восьмом и девятом "Вупперах". Опыта таких фестивалей у меня очень немного (На Груше не был). На обоих Вупперах "пробился" на Главную сцену. После первого Олег Хожанов приглашал с сольным концертом в Вупперталь.

Мне сложно анализировать движение и развитие авторской песни в Германии. Возможно, она и имеет некоторые отличительные черты, но мне кажется, что основные ее тенденции одинаковы во всех регионах. Об этом лучше всего прочитать в работах большого специалиста и исследователя этого вопроса Алика Мирзояна.

Думаю, что авторская песня стала действительно объединяющим началом русскоязычной части планеты. Хотя я ни в коей мере не умаляю значения других направлений искусств. Я всегда считал и сейчас в этом убежден, что основа авторской песни - литературная, стихотворная. Хотя поэзия и песня - это различные виды деятельности.

Согласен с Булатом Шалвовичем (с которым был лично знаком), что музыкальная основа усиливает стихотворные строчки. Но и форма стихотворной строки должна быть соответствующая, песенная, что ли.

У "Вуппера" есть свое лицо. Своя публика. Еще в Кишиневе я слышал про этот фестиваль. Так что, вероятно, его можно считать главным германским сборищем. Не в обиду Берлину и Ганноверу, где проходят уже привычные, "календарные" мероприятия.

Не всех это "лицо" устраивает. Не всегда бывает приятно проходить отборочный контроль, тем более для "известных" и "маститых". Но хозяин-барин. Это тоже лицо "Вуппера". Этот вопрос достаточно деликатный. Я убежден, что выпускать на сцену неизвестного человека "опасно": концерт должен верстаться так, чтоб он был интересен публике, а не авторам и исполнителям. Потому что основная задача выхода на сцену - это как раз доставить радость сидящим в зале, а не наоборот. Очень часто концерты превращаются в радость авторов и исполнителей, которые до выхода на сцену никого не слышат, потому что готовятся, а после выхода идут отмечать выход на сцену.

Я этого не приемлю. Сцена для зрителей, это закон! Поэтому отбор или верстка концерта - необходимость. С другой стороны все авторы и исполнители - легко ранимые творческие натуры и выйти на престижную площадку - это рейтинг, а значит соответствующие последствия в виде концертов, узнаваемости, "славы", и т.д.

Организаторы Вуппера "юбилейного" стоят перед сложной задачей отбора участников этого концерта. Я много раз был и членом и председателем жюри подобных фестивалей. И пусть авторы не обижаются, но я всегда исходил из интересов сидящих в зале.

Конечно, и здесь возможны компромиссы. А иногда и не знаешь, как поведет себя человек на сцене. Я, например, как мне кажется, "показываюсь" всегда хуже, чем потом на сцене. Но я старый уже, и опыт есть. Бывает наоборот. В любом случае "Вуппер" - это праздник. И ему удается это качество сохранить.

2.

Что касается места тусовки, то мне кажется, что очень важно тусоваться вместе. Именно так и растут новые таланты - в общении с мастерами. А это, в конечном счете, самая главная задача всего нашего каэспэшного движения. Не знаю, насколько можно меня считать открытием Вуппера. Так, заявка о том, что я теперь в Германии. И те, которые впервые меня услышали на "Вуппере", вполне могут меня считать его открытием. Не думаю, что мое имя всем хорошо известно, раскручено, как сейчас говорят, но какая-то группа людей меня знает, и, в общем, относится благосклонно к моему творчеству. Хотя не все, и это тоже нормально.

3.

Открытия "Вуппера". Мне бы хотелось, чтоб открытиями "Вуппера" считались молодые ребята, для кого он стал первым в их жизни фестивалем. А те, кто волею судьбы попал в Германию и приехал на "Вуппер" сформировавшимся автором, это открытие для публики.

Кого можно считать открытием? Затрудняюсь ответить. Думаю, что в 2002-м году хорошо прозвучал Витя Гагин. Хотя мы с ним знакомы 30 лет, но почти все эти 30 не виделись.

4.

Кто озвучивал? Боюсь кого-то упустить. 60-е для меня - Галич, Окуджава, Высоцкий, Анчаров. 70-е -Визбор, Ким, Городницкий, Клячкин. 80-е - Ланцберг, Юра Лорес, Витя Луферов, Саша Медведенко, 90-е - Миша Кочетков, Олег Митяев.

Получилось - "те, кого знаю и люблю". Я не назвал Никитина, Берковского, и многих других достойных людей. Они живут во мне вне времени и пространства (хотя это, вероятно, неправильно!).

СПРАВКА

Александр Соломонов

Родился 16.11.50, ровно посредине ХХ века, на гастролях в городе Сарапуле, Удмуртия. Родители были артистами провинциального театра, потом работали в Ижевском драматическом театре. Мама до сих пор трудится в Ленинградском театре Сатиры на ВО, народная артистка России. Папа умер в 86 году.

Родители в 57-м разошлись, и Саша с мамой, как это часто бывает у актеров, колесил по СССР. Из Ижевска в Сталинград, который потом стал Волгоградом, потом в Калининград, потом Казань, потом Кишинев. Здесь Саша окончил Политехнический институт и остался работать. Мама из Кишинева уехала работать во Владивосток, потом в Челябинск, и вот теперь в Питере. 4 октября 2003 года, когда мама на сцене театра отмечала 75-летие, Саша спел ей свою песенку, ей же и посвященную.

Несколько лет работал там же, в политехе, сначала на кафедре, потом в научной лаборатории микроэлектроники. Еще в институте занимался, как он говорит, "всякими студтеатрами миниатюр". До этого, в школе, - КВНами.

Гитару в руки взял в 15 лет в Казани. Первая песня, которая его потрясла и которую сразу выучил - песня Галича "Облака". Первую гитару подарил отец, он же показал первые аккорды. Он был очень музыкально одаренным человеком. У него же познакомился с Окуджавой, Высоцким - на пленках. Визбор даже бывал дома у папы и пел.

Еще в институте занялся альпинизмом. Так и сидел всю жизнь на четырех стульях: Семья, Работа, Песня, Альпинизм. Порядок расстановки слов не принципиален. Нигде не стал великим, но везде чего-то добился. Повезло. Две замечательные дочки. Старшенькой 26, живет в Питере, востоковед. Младшая с - с родителями в Германии. Учится в гимназии. 11 лет. В 2004 отмечает 30 лет совместной жизни с женой Ириной.

В 91-м защитил диссертацию. Кандидат физико-математических наук. ВАК подписал 21 августа 91 года!

В Альпинизме инструктор первой категории, призер чемпионата Вооруженных сил по альпинизму, кандидат в мастера спорта, "Снежный барс" - то есть был на всех 7-тысячниках Союза.

По причине Альпинизма ни разу не попал на Грушинский фестиваль. Лауреат местных - Кишинев, Одесса, Киев. Казань. Член жюри (1 тура) 3-го фестиваля "Петербургский аккорд". Несколько лет работал в Москве (1996-1998). Ежемесячные концерты в "Гнезде глухаря". Участие в концертных программах в честь дня рождения Визбора в ГКЗ "Россия" в течение четырех лет подряд. Сольные концерты в Музее Маяковского в Москве.

Песни есть свои. Особенно за последние 10-15 лет. Три оригинальных диска. Один компиляция из трех - "Избранное". Записал две программы на диски. "Городской роман" монолог в стихах и песнях - песни мои - стихи Игоря Доминича, кишиневского автора. "А будет это вечером" - размышления в ля миноре, Стихи и песни на стихи того же автора.

В Германии с мая 2002 года. Не работает. Пока. Да и не очень светит (по возрасту и языку).